sábado, 18 de diciembre de 2010

Love Actually: Love is all around me.


Otro gran éxito taquillero, otra comedia romántica, pero no cualquier comedía romántica, ya que Love Actually está dirigida por Richard Curtis, uno de los pocos directores que hacen que este género sea visible. Pero no quiero hablaros del panoli de Richard Curtis, sino de esta gran película que sin duda os entretendrá, incluyendo a los varones que van de duros, a ver quiénes son las nenas después de ver la película.

Love Actually no es una única película romántica, son 10 historias basadas en el amor y la importancia que este sentimiento tiene en esta época del año… si esto ¿exámenes? Ah no en realidad en la película se refiere a la Navidad, sin duda una película entrañable para ver en estas fechas.

Uno de los puntos positivos de esta película, sin duda, es como se enlazan las historias, saltando de unas a otras, sin que pierdas el interés, encariñándote con todos los personajes a pesar de la brevedad de las historias. Entre salto y salto te das cuenta de cuáles son los personajes carismáticos y yo tengo que resaltar cuatro historias. El romance del recién nombrado primer ministro (Hugh Grant) y su asistente personal, que nos ponen en la situación incómoda de lo que viene siendo mezclar amor con trabajo. La historia más graciosa es la  del exrockero heroinómano (Bill Nighy) que quiere volver al panorama musical bajo cualquier precio, obviamente siempre con la ayuda de su manager regordete, entre ambos se establece una gran relación de amistad. Otra gran historia es la del hijo que acaba de perder a su madre y el gran padrastro (Liam Neeson) que hace todo lo que puede por animar al crío, y restablecer la comunicación, ambos dan momentos graciosos a la película a la vez que emotivos. Y por último y no menos importante la historia de los cuernos, donde el marido (Alan Rickman) engaña a su mujer con la secretaría sexy y jovenzuela.





Debo decir que a pesar de lo mucho que me gusta este film, tiene puntos negativos. Me gustaría saber más sobre la historia de la chica (Laura Linney) que no puede salir con el hombre al que quiere por ayudar a su hermano que tiene graves problemas mentales, me gustaría que le hubieran dedicado un poco más. Otro punto negativo de la película es que es muy previsible el final, como en todas las comedías románticas, así que no me puedo quejar en exceso. Pero esto son nimiedades con lo que viene siendo el conjunto general de la película.


En definitva es una comedía ágil que no aburre a nadie, para todo tipo de públicos y con apariciones estelares como la de Rowan Atkinson que hace sonreír con su sola presencia, o la de Claudia Schiffer. Además la película cuenta con un reparto excelente, totalmente envidiable, formado en su totalidad por actores ingleses, en consecuencia cargada de antimericanismo, algo que es de agradecer porque estoy harta de las típicas comedías. Así que animo a todo el mundo a verla, no os cambiará la vida no será vuestra película favorita, pero esas horas pasarán volando.Os dejo con el tráiler. Enjoy it:



Ficha técnica:
Año: 2003.
Duración: 128 min.
País: Gran Bretaña.
Director: Richard Curtis.
Reparto: Hugh Grant, Liam Neeson, Laura Linney, Alan Rickman, Bill Nighy, Colin Firth, Keira Knigtley, Emma Thompson, Rodrigo Santoro…
Género: Comedía rómatica.


Viendo lo mucho que publico, os dejo con un video de felicitación, ya que esta servidora tiene mucho espíritu navideño, y no quiero dejar a mis múltiples seguidores (2) sin felicitación. Os dejó con un video disney. Enjoy it!


sábado, 4 de diciembre de 2010

Harry Potter y las reliquias de la muerte (1ª Parte)

Tengo 19 años, he crecido al mismo tiempo que Harry Potter y he podido ilusionarme con “Harry Potter y la piedra filosofal” con la inocencia de niña que tenía por aquel entonces,  y ahora puedo sorprenderme con “Harry Potter y las reliquias de la muerte Parte 1º”. Fui el día del estreno (como no podía ser de otra forma), y debo matizar que estaba disgustada de tener tanto niño pequeño alrededor y tanto ruido, pero me dio igual, porque al fin y al cabo yo estaba tan ilusionada como una niña con sus zapatos nuevos, y a pesar del ruido y los molestos niños correteando por todo el cine, fueron las dos horas y media más cortas de mi vida.

De todas formas por si no había quedado clara la idea pude rever la película cuatro días después en cine, y lo único que puedo decir es que volvieron a ser las dos horas y media más cortas de mi vida. Así que a eso me dispongo, a intentar contaros esas dos horas  y media gloriosas, sin hacer spoilers por supuesto, o al menos intentarlo.

Antes de nada debo avisaros que soy una fanática de Harry Potter y de toda la saga, así que si hay algo malo en la nueva película tened por seguro que al menos en este blog no saldrá a la luz. Me dispongo a criticar (más bien alabar) la nueva entrega de la saga “Harry Potter y las reliquias de la muerte Parte 1º”. So lets go on:

 Se nos plantea una película totalmente diferente a las anteriores entregas de Harry Potter ahora Harry, Herminoe y Ron van a vivir su propia aventura, fuera de Hogwarts. Perseguidos por mortífagos y  carroñeros, mientras ellos luchan contracorriente para destruir todos los horrocruxes, mientras Voldermort prepara su ejército.

Minispoilers.
El film comienza de forma espectacular, la escena en la que los integrantes de la orden del fénix son perseguidos por los mortífagos es trepidante, cargada de tensión, y cargada de efectos visuales (como toda la película, que sin duda alguna es la que cuenta con mejores efectos visuales). La película esta cargada de tensión, quitando las partes del campamento (que la gente que la vio me entenderá)  y por supuesto de risas, con diferencia es la más graciosa de toda la saga. Este film nos brinda una de las mejores partes que es cuando Harry y Hermione bailan, definitivamente desternillante. Cargada también de momentos emotivos, como cuando Ginny y Harry se besan (obviamente con la aparición de uno de los hermanos gemelos burlándose). También aparecen personajes antiguos, cabe destacar la aparición de Doby, que a todos nos emociono. Debo decir que a Doby se le veía mucho más real que en “la cámara secreta” debido a los efectos visuales.
Fin de minispoilers.

 
Las anteriores entregas de la saga se convierten en un preliminar de la última película ya que ahora es una película de aventuras con los clásicos villanos y clásicos héroes, donde se realzan valores como la amistad contra la maldad. Y por supuesto la 1ª parte de “las reliquias de la muerte” no es más que un preliminar de la 2ª parte de la misma, donde lucharán el héroe principal, Harry, y el villano principal, Voldemort. 

Está claro que este film nos prepara para el último y definitivo film sobre Harry Potter, como se diría es la calma que precede a la tempestad. Y es que si algo se seguro es que el final de esta 1ª parte nos dejo a todos con ganas de la siguiente película, si por mi fuese me habría tragado una película de 6 horas.

Si otra cosa tengo segura es que la 2ª parte va a estar cargada de acción y de momentos emotivos, porque por desgracia en julio se acabaron para siempre las aventuras de los tres magos que vimos crecer a lo largo de 10 años de nuestra vida, no solo hemos vivido la maduración de sus personajes sino la maduración como actores, como los niños que sobreactuaban en “la piedra filosofal” ahora son actores de verdad (probablemente habrá gente que discrepe, pero es innegable la mejora). Solo espero que los meses de espera para ver la 2ª parte se pasen rápido. Os dejo con el tráiler. Enjoy it:



Ficha Técnica:

- Año: 2010
- Duración: 146 min
- País: Reino Unido
- Director: David Yates
- Actores: los miráis todos que no quiero dejarme a nadie atrás, no soy quién para juzgar quienes son importantes para verlo: clik aquí
-Género: fántastico, aventuras, magia.

domingo, 17 de octubre de 2010

Minority Report

"Arrestamos a individuos que no han infrigido ninguna ley. Sostenemos que son culpables. Ellos, por su parte, siempre alegan que son inocentes, y en cierto sentido lo son."


Hoy voy a hablar de Minority Report una película de Steven Spielberg, basada en el relato de Philip K. Dick "El informe de la minoría". He tenido la oportunidad de leerlo y es increíble, aunque debo de matizar que la película, a pesar de ser una obra de arte al menos para mí, no le hace justicia al libro, ni mucho menos. Pero si algo tengo claro después de leer este relato es que el gran Philip K. Dick es una mina de oro para el cine de ciencia ficción. ¿ Y cómo os lo demuestro? Bien...Solo me hace falta decir BLADE RUNNER meca del cine de ciencia ficción basada en el libro "¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?" escrito por...tu tun chas ¡si! Philip K. Dick. Me estoy yendo por las ramas, así que voy a centrarme en la crítica de la película, y espero que cuando terminéis de leerla a todos os entren unas ganas enfermizas de verla.

El film transcurre en Washington D.C en el año 2054 y cuenta como la policía utiliza una tecnología psíquica para ver futuros crímenes y arrestar a los asesinos antes de que cometan dicho crimen. El departamento que lleva a cabo estos arrestos se conoce como precrimen. Pero la auténtica historia comienza cuando John Anderton (Tom Cruise), el jefe del departamento, ve la visión de como él mata a un hombre que ni conoce. Si queréis saber qué más pasa ver la película.

Bien es cierto que el guión de la película no es demasiado brillante, y bien es cierto que la historia es bastante simple, pero a pesar de ello Steven Spielberg hace que la película sea genial mediante la puesta en escena y los efectos especiales, es un artista de la imagen cinematográfica. Con la imagen tenebrosa y opresiva y la banda sonora consigue que sintamos lo mismo que John Anderton al verse atrapado por su propio sistema que ahora lo culpa a él. Sin duda lo que más me gusta de la película es el dilema moral que plantea, ya que aun habiendo avanzado el sistema precrimen sin duda plantea un dilema si esta integrado en una sociedad considerada democrática ya que oprimen la libertad, porque realmente nadie ha matado a nadie, y si decidieran echarse atrás, la gente cambia de opinión y con el sistema precrimen todos son culpables.  Para mí es perfecta ya que una dos cosas que me encantan la ciencia ficción y plantea un dilema moral dentro de una sociedad moderna, y sin duda para mi no es sólo una película entretenida es una película que me hace reaccionar y sentir. 

Por otra banda, no todo iba a ser color de rosa, y a pesar de que la película nos brinda grandes momentos de acción, con efectos visuales increíbles para la época y...etc (seguiría lamiéndole el culo a Spielberg pero paso) el final es demasiado predecible y demasiado optimista teniendo en cuenta la sociedad que se plantea en la película. Pero estos defectillos no son nada, porque os aseguro que si os gusta la ciencia ficción os gustará esta película. Os dejo el tráiler. Enjoy it:

Ficha Técnica:

Año: 2002.
Duración: 144 min.
País: USA.
Director: Steven Spielberg.
Reparto: Tom Cruise, Collin Farrell, Samantha Norton, Max Von Sydow. 
Género: Ciencia Ficción.

PD: Gracias David por dejarme el libro.

domingo, 26 de septiembre de 2010

Mi vecino Totoro



No sé ni por donde empezar a elogiar esta gran obra maestra del cine anime. Así que empezaré con los datos, y luego ya os cuento mis pensamientos sobre esta gran película. Esta película fue realizada hace 22 años por el grandioso Hayao Miyazaki, doy por hecho que todos sabéis quien es este increíble director, así que no señalaré que películas hizo. Mi vecino Totoro es su tercera obra y la segunda de la compañía de cine japonés Studigo Ghibli, y dicho sea de paso la que levantó dicha compañía. Mi vecino Totoro marcó un antes y un después en el cine de animación japonés, y no solo eso si no que en ella se encuentra todas las claves temáticas del gran Hayao, un maestro del cine, para casi todo el público que haya visto su obra culmen El viaje de Chihiro y entienda algo de cine japonés.


La belleza de la película radica en la simplicidad de la trama, y es que la película narra la vida cotidiana de una familia, un padre y sus dos hijas, Satsuki y Mei, que acaban de mudarse al campo mientras su madre está hospitalizada. Toda la película esta basada en la enfermedad de la madre y lo mucho que las niñas la echan de menos y crean a Totoro, una fantasía que les ayuda a superar la dura realidad. En la unión de la fantasía y la realidad es también donde se funde los dos públicos el infantil y el adulto, ya que los niños disfrutan con los dibujos y con el extraño Totoro que es una mezcla de varios animales entrañables, y los adultos disfrutan ya que saben que todos de pequeños hemos imaginado cosas, creado amigos invisibles o hecho cualquier cosa para evadirnos de la realidad. Así es como el gran Hayo hace que nos sintamos identificados. Es una película muy simple y humilde, con una historia redonda y ahí es donde radica su grandeza.

Es cierto que en la película no pasa nada relevante, y como ya he dicho la historia es muy simple, pero quedamos atrapados dentro de ella y por algún extraño motivo no podemos evitar sonreir miéntras la vemos, al menos eso he experimentado yo y mi querida Leti, ya que ambas adoramos esta película, desde luego es una película que recomiendo y más si tenéis un mal día, ya que os prometo que os hará sonreir.

Un recurso muy señalado de la película son los grandes momentos de silencio, que en las manos de Hayao se convierte en auténtica poesía. Hayao convierte a Totoro en un personaje muy carismático a pesar de que no habla, algo que pocos directores pueden hacer, y convierte el lenguaje gestual en un recurso muy poderoso. Desde luego otra cosa a destacar de la película es que lo personajes son tan reales, te puedes identificar con ellos a la perfección, a pesar de ser dibujos Hayao consigue que los veamos como personas de carne y hueso. La banda sonora, integrada con los increíbles paisajes es... pura belleza, poesía en mis oídos y la más hermosa obra de arte antes mis ojos, igual para apreciar esto teneis que verla una segunda vez, yo lo hago con todas sus películas y cada vez que las reveo me quedo más impresionada. Los mejores momentos del film, sin duda, cuando aparece el gatobus y Totoro. No soy muy objetiva hablando sobre esta película, y es que no le veo nada malo y sin duda es una de mis favoritas, pero os obligo, si os obligo a verla, ya que quedaréis inexorablemente atrapados sin daros cuenta. Os dejo el tráiler. Enjoy it:



Ficha Técnica:

Año: 1988.
País: Japón.
Director: Hayao Miyazaki.
Música: Jo Hisaishi.
Productora: Studio Ghibli.
Género: Animación.

Esto que voy a poner no tiene nada que ver con la película pero, en la película sale un gatoautobus, así que como excusa pondré videos de gatos, que son mi animal favorito. Enjoy it:






PD: Gracias David por esneñarme el videoclip de Fatboy Slim de gatitos.

miércoles, 8 de septiembre de 2010

Relleno: Hugh Laurie.


Bien hoy voy a hablar del conocido Hugh Laurie, al que obviamente todos conocemos como el carismático e hijo de puta del Doctor House. Antes de hacerse famoso protagonizando esta serie, que como todos sabemos es BRUTAL, salió en bodrios como Stuart Little o 101 Dálmatas. Pero yo estoy aquí para hablaros de su pasado guay, no de su pasado oscuro, porque ante todo es un hombre que admiro y respeto, así que os voy a hablar de cuando era comediante, más bien os voy a dejar unos vídeos que sino habéis visto deberías verlos ya. Sumerjámonos en el mundo del joven Hugh Laurie.

Comencemos con todo un misterio, y es que a mi modo de ver este hombre tiene manos de pianista y me encanta su voz, aunque lo haga todo de broma. Enjoy it.



Ahora os dejo unos vídeos que no tienen desperdicio, es nuestro querido Hugh Laurie imitando a dos grandes músicos, os dejo adivinar de quienes se tratan. Enjoy it.







Si habéis adivinado se trata de Bruce Springsteen y Bob Dylan (me encanta esto de hablar sola con el blog). Ahora os dejo con el vídeo mas desternillante que podréis ver. Hey Jude. Enjoy it.



Todos estos vídeos han sido sacados del programa: A Bit of Fry and Laurie. Aunque sin duda este programa fue genial, o eso parece, lo ha dejado por algo mucho mejor. Y es que sin duda metería al Dr. Gregory House entre uno de los personajes mas carismáticos de la historia, y como no puedo cerrar esto sin hablar del culmen de su carrera, os dejo un vídeo de House. Enjoy it.


martes, 31 de agosto de 2010

Una de Música: Oasis 2ª parte.


En esta publicación voy a continuar con el reportaje ya empezado de Oasis. Comentaré sus 4 albums restantes, sin pararme demasiado en el último, ya que me parece una Real Mierda. Comencemos.

La banda después de tomarse un año sabático se reunieron para hacer su 4º album, debido a los conflictos dentro de la banda el bajista y el guitarrista abandonaron el grupo. Aun así el batería y los hermanos Gallagher decidieron continuar con la grabación del disco y buscar substitutos posteriormente. En el año 2000 salió su nuevo disco "Standing of the Shoulder of Giants", no fue tan aclamado como sus anteriores discos y fue calificado de experimental. Os dejo la canción que consiguió el puesto numero 1 en las listas "Go let it out". Enjoy it:



Como no podía ser de otro forma con Oasis la polémica volvió, habiendo rumores de separación debido a las discusiones de los hermanos Gallagher. Pero definitivamente no fue así gracias a Dios. En 2002 sacaron su 5º disco y otro de mis favoritos "Heathen Chemistry", en este album se encuentran canciones como "Little by little", "Stop criying your heart out", "The Hindu Times" y "Songbird" escrita por Liam. Este mismo año al realizar su gira por Europa se vieron involucrados en diversos sucesos de carácter negativo, perjudicando gravemente la imagen de la banda, y provocando la ida del batería. Os dejo con "Hindu Times" y "Stop crying your heart out" además he encontrado los mismos vídeos que los del reportaje. Enjoy it:





En 2005 después de tres años de silencio se reunen para realizar su 6º album: "Don't believe thetruth", que a mi modo de ver no está a la altura, aunque si para la mayoria de fans y la crítica, muchos opinan que es el mejor depues de "Morning glory". En febrero de 2007, la banda fue galardonada con el BRIT Award por su "notable contribución a la música", un premio más que merecido en mi opinión. Os dejo con "Lyla", una de las mejores canciones de este album. Enjoy it:



Que pintas que lleva el Liam, como no podía ser de otra forma. Aún hoy me pregunto porque jamás se quito el entrecejo y porque tiene esa postura tan rara para cantar, debe acabar con el cuello destrozado. Bueno supongo que sin todas estas cosas el grupo no sería Oasis, así que no juzgaré en vano a estos dioses.

El último album sale en el 2008, con el nombre "Dig out your Soul". Posteriormente la banda emprende una gira a nivel mundial lo que lleva a visitar a mas de 30 países, convirtiéndose en su gira más larga. Después todo se fue a la mierda Noel abandono la banda, dejándonos, a mi por lo menos, con ganas de más Oasis, algún día volverán. Os dejo con " I'm outta time", su directo en Madrid, aquí al lado, del cual yo no pude disfrutar, pero os lo dejo para que lo disfrutéis vosotros. Enjoy it.



Cierro esta publicación como empecé, os dejo un directo de la primera canción que los llevo a la fama "Live Forever", seguramente sin esa canción hoy no existirían. Gracias Noel por ser compositor, gracias Liam por regalarnos tu voz. Enjoy it.



Como diría Cebollo en su blog siento ser pesada pero Oasis me toca la fibra sensible. Y no os puedo dejar sin poner "Champagne Supernova" para mi una de las mejores canciones sobre este mundo. Enjoy it (siento que se ve tan mal).



PD: VIVA LA MÚSICA BRITÁNICA.

domingo, 29 de agosto de 2010

Concierto Muse




Pues claro voy a hablar de MUSE, ya que como media Galicia fui al concierto de estos genios el 27 de Agosto. Os haré un resumen del concierto a aquellos que odies el grupo (sin motivo, porque son geniales) ÑJAKFDJAFUEITJNBÑAUFA puta organización de mierda JAÑDKFJÑADSLFOPQIUERJZVMNX amo a MUSE PQUERJAEPOFJAPGJAUNJBAÑKFRPIOAWUN putas pijicrías colonas ÑAKFJDDAÑFJAÑISDFJASKFJAPIOF amo a MUSE. Todo queda dicho, para los fans os dedico esta segunda parte.



Os contaré mi historia, fui con dos amigos mios (el famosísimo Cebollo e Imma) a hacer cola a las 5 de la madrugada, solo teníamos 20 personas delante nuestra haciendo cola, de lo cual deducimos que nuestro sitio estaría en primera fila... !QUE ILUSOS SOMOS! y es que como no podía ser de otra manera en Galicia siempre hacemos las cosas mal. La organización fue horrible movieron 5 veces la cola y montaron las vallas cuando ya éramos 300 personas haciendo cola, y no sólo eso, dedicidieron 30 minutos antes de abrir las puertas que dos carriles no eran suficientes haciendo cuatro, pasando los que había detrás mía a estar delante así que cuando corrimos hacia el escenario ya estábamos en 5ª fila. MALDITA ORGANIZACIÓN DE MIERDA COMO EN BRUCE CLARO MALDITOS CABRONES HIJOS DE PUTA ABUSADORES DEL PODER OS ODIO. Y es que como no podía ser de otra forma quedamos mal, ya que yo tenía a unos catalanes en la cola (muy majos ellos) que han dicho que no vuelven por culpa de la organización así que imaginaros... pero qué os voy a decir a vosotros verdad CABRONES ya que la mitad de mis conocidos os colasteis pero os haré un apunte, por mi os podéis morir. Y después de desahogarme, vamos a hablar de lo importante: MUSE.

Una vez dentro tuvimos que escuchar primero a The Right Ons, un grupo bastante decente que entretuvo y nos hizo una hora de espera muy llevadera. Luego llegó el infierno pese a quien le pese, tuvimos que presenciar un espectáculo horrible y quizá la hora más larga de nuestras vidas y es que tuvimos que escuchar a Jònsi, y a quién le guste le diré que va de tan alternativo que no llega a media mierda igual que Los Planetas, cierto es que tiene una voz cojonuda que no sabe aprovechar allá él. TU TUN CHAS!
Pero todo eso dio igual, la espera, el infierno de Jònsi, el frío, el calor, el hambre, la sed, la organización, los colones, las pijicrías... PORQUE MUSE SALIÓ AL ESCENARIO TOCANDO NEW BORN CON UN ESPECTÁCULO VISUAL Y MUSICAL QUE NOS DEJO O.O. Fue la mejor hora y media de mi vida a pesar de todo. Después de este concierto tengo claro que si vuelven a España, iré a donde ellos vayan. Os dejo el directo de New Born en Wembley ya que el que presencié yo no esta grabado en buena calidad. Enjoy it:






Y es que no podían haber empezado de una manera más basta y cañera. El concierto sólo duró una hora y media (14 canciones), suficiente para que acabara muerta y deshidratada porque fue I N C R E Í B L E. Me fastidió un poquito que no tocaran Feeling Good ya que es mi canción, pero bueno ya la escucharé algún día en directo. El set list estuvo cojonudo, repartieron muy bien las canciones del nuevo disco (que a mí no me gusta) con las míticas. Para terminar diré que cerraron con Knights of Cydonia, estallaron bengalas, el humo invadía al publico los láseres el espectáculo visual y las pantallas, impresionante. Como tampoco esta grabada en buena calidad os dejo el directo de Wembley que es cojonudo, además el espectáculo visual fue parecido al de aquí. Enjoy it:





Me he dejado llevar por la emoción en esta publicacion, y la euforia postconcierto así que siento mi poca objetividad, pero espero que os guste igualmente. MUSE we have to go back. Esta publicación se queda corta a todo lo que quiero decir, porque estuvieron geniales, ¡todos! acertaron con las canciones, con el orden, aunque casi no se dirigieron al público nos transmitieron todo y más, haciéndonos disfrutar de cada segundo. Gracias Xacobeo 2010 (a pesar de la mala organización), gracias MUSE por este concierto increíble, gracias Cebo por protegerme y verlo a mi lado. Como no podía ser de otra forma cierro esta publicación con Feeling Good, Cebo algún día la veremos en directo. Disfrútala Cebo:





PD: Aunque debes estar harto de escucharla te la dedico.

PD2: Lamento no haberme podido quedar a los PET SHOP BOYS, ya que según tengo entendido la performance fue increíble. Estaba muertísima.


martes, 24 de agosto de 2010

Una de Música: Oasis 1ª parte.


El sábado noche me dispuse a ver un reportaje sobre Oasis en TNT (una cadena de pago), cosa que debo agradecer al señor Cebollo que me aviso, ya que gracias a él, pude disfrutar de un gran reportaje realizado por la BBC con directos increíbles de este grupo, ya mítico. Y esto... ¿por qué os lo digo? no es por daros envidia, ni mucho menos, es que mi propósito hoy es realizaros un reportaje similar, mucho más limitado por supuesto ya que yo no tengo acceso a todos los vídeos de la BBC. Intentaré hacerlo lo mejor posible y espero que os guste. Recorramos la historia de esta banda británica tu tun chas!.

Oasis originalmente llamada "The Rain" fue una banda creada en 1991 por Liam Gallagher (1991 que gran año, ¿sabéis por qué? porque yo nací en ese año) con una serie de músicos que podéis ver en wikipedia, vagos de mierda. Posteriormente se unió Noel Gallagher (si hermano de Liam, obviamente) guitarrista y compositor, y para mi un genio. Pero todo esto ya lo sabéis así que pasemos a la acción.

En cuanto Noel se unió a la banda, fueron escalando puestos, consiguiendo así que "Live Forever" se colara en el top 10 de las listas en agosto de 1994, tema mítico que convirtió a Oasis en Los Intocables Oasis. En septiembre se lanzaría al mercado "Definitely Maybe" su primer álbum, que como no alcanzó el nº1. Os dejo aquí un vídeo del tema "Live Forever", enjoy it.



En 1995 lanzaron su segundo album, " (What's the story) Morning Glory?", ahora mismo no voy a ser nada objetiva, pero es que me cago en la puta! que buenos son joder! que bueno es este álbum, no puedo elegir una puta canción ADORO A OASIS. Después de este lapsus, obviamente me quedaré con Wonderwall, ya que es mi canción favorita y la que hizo que me interesara por la música. Os dejo Wonderwall cantada por Noel. Enjoy it.



Como dato curioso, a lo largo de este periodo Noel escribió la canción "Cast No Shadow", inspirada en Richard Ashcroft, vocalista de The Verve. La misma incluía una broma interna sobre que Ashcroft estaba tan delgado que no hacía sombra. Ashcroft le devolvió la gentileza con la canción "Northern Soul". Y mola! porque son mis dos grupos favoritos.

En 1997 salió a la venta su tercer álbum " Be here now". Y de nuevo tengo que elegir una canción así que voy a elegir la increíble " Do you know what I mean?". Enjoy it.



Adoro la guitarra que lleva Noel Gallagher, es perfecta. Dicho esto dejo los 4 discos restantes para otra publicación aunque el último no merezca especial mención. Aloha.

PD: No copiaron a los Beatles, a mi me gusta más Oasis que los Beatles.

PD2: SI hacéis click aquí, veréis la wikipedia, para los más curiosos.



TO BE CONTINUED...






jueves, 19 de agosto de 2010

Annie Hall



Con este simple fragmento debería bastaros para tener ganas de verla. Pero si es Woody Allen, y si es cine de autor, así que tendré que esforzarme un poquito más para convenceros de que la veáis, ya que incluso yo me muestro algo escéptica a la hora de ver este tipo de cine. Antes de nada, en mi opinión para ver a Woody Allen hace falta tener una mente abierta y despejada y por supuesto ganas de disfrutar del cine. Con estas instrucciones previas, comencemos a diseccionar esta gran obra de arte que convirtió a Woody Allen en el director de culto que es hoy en día.

La película nos cuenta la historia de amor de Alvy Singer (Woody Allen), un cómico neoyorkino y escéptico (como no podría ser de otra forma) y de Annie Hall (Diane Keaton), una aspirante a cantante de personalidad insegura. El film nos narra toda la relación desde el comienzo hasta su fin. Poniendo este resumen pensaréis que puede ser una comedia romántica idiota, pero obviamente hablamos de Woody Allen señores, no nos va a decepcionar, podría transformar una mierda en una obra de arte. Amigos no tengáis ideas preconcebidas y mirad la película.

Comenzaré hablando de lo que más me gusto de la película, el guión, como no podría ser de otra manera es perfecto, y cuando digo perfecto es perfecto, no borraría ni una sola palabra. El guión fue creado por Woody Allen y su compañero Marshall Brickman, creado de una manera impecable, por el cual recibieron un oscar. La película comienza con un perfecto monólogo de Allen, que he puesto al inicio de la publicación, de esta manera nos acerca a la historia, y en algunos momentos de la película vuelve a dirigirse a la cámara, de esta manera no deja al público salirse de la trama. En el film también se comunica con los transeuntes , de este modo comparte sus ideas con todo el mundo. La narración de la película es poco convencional, y para mi ahí reside todo el encanto, ya que hace partícipe al público de todos sus pensamientos, como si fuésemos amigos suyos o como si incluso se tratase de nosotros mismos. Un 10 sin duda para el guión.

Otro concepto que se trata de manera magistral en esta película es el tiempo. A Woody no le da miedo jugar con el tiempo, de este modo el pasado, presente y futuro estan perfectamente integrados en la película. De esta forma podemos entender muchas cosas del personaje Alvy, ya que nos muestra recuerdos vitales, por los cuales el es así hoy en día. De este modo Allen consigue crear un relato lineal que cambia de tiempo cuando es necesario para explicar la relación entre Annie y Alby. En numerosas escenas vemos incluso como Alby intenta dialogar con su pasado, de esta forma el guión y el tiempo del film están en una harmonía perfecta.

La película ademas de todo eso trata muchas de las obsesiones del director, como son: el antisemitismo, el psicoanálisis, la ciudad de Nueva York, la muerte, el cine.

Mmmm, casi se me olvidaba, ¡qué no!, como se me iba a olvidar hablar del humor inteligente de Woody Allen, presente en todas sus películas. Y es que esta película tiene todos los ingredientes para... creo que no sabría definirlo, simplemente tendréis que verla.

En definitiva quiero decir que la película trata de las relaciones humanas de lo absurdas, extrañas e irracionales que son, y aún a pesar de ello lo mucho que las necesitamos, sobretodo si hablamos de relaciones amorosas. Por cierto, el final es sublime, no es feliz pero no es triste, el equilibrio perfecto que quizás todos buscamos. Os dejo el trailer, espero que la veáis y la disfrutéis.



Ficha Técnica:

Año: 1977.
Duración: 94 min.
País: USA.
Director: Woody Allen.
Reparto: Woody Allen, Diane Keaton, Paul Simon, Tony Roberts.
Género: comedia romántica (esta película no es lo que parece).
Premios: 4 oscars: película, director, actriz y guión (obviamente).


PD: Es broma en realidad no me gusto una puta mierda. No la veáis.

PD2: que era broma ¡DAVID!

jueves, 12 de agosto de 2010

Una de Música

Recientemente he adquirido una guitarra, y estoy aprendiendo a tocarla. Aunque eso no le importe a nadie, es el motivo de mi publicación de hoy, porque voy a hablar de un guitarrista que admiro, y al que os animo a escuchar. Así que sin más dilación hablemos del GRANDÍSIMO, ENORME, GENIAL, AMAZING, FUCKER entre los FUCKERS, si señoras y señores me estoy refiriendo a FUCKING TOM MORELLO.

Por supuesto no os hablaré de su vida y obra, ya que como toda persona de nuestra generación podéis mirarlo en wikipedia, ¡vagos!, pero de todas formas con un simple click aquí, podréis leerlo, no vaya a ser que os canséis mucho. Mi propósito hoy es convenceros de escuchar a este gran Dios de la música, al menos para mí. Así que os dejo un video de solos de Tom Morello cuando estaba en el grupo Audislave, donde no se luce tanto como en RATM, cosa que debo matizar.



Debo decir que Audioslave es un grupazo, aunque le tengo algo de manía al cantante, Chris Cornell, ex vocalista de Soundgarden, en ese grupo si que me gustaba. Antetodo quiero mostraros a Tom Morello en Rage, donde vuelve a estar de nuevo de guitarrista, y os lo quiero enseñar ahí, porque aparte de lucirse un montón, RATM es uno de mis grupos predilectos. Así que os dejo con otra tanda de solos de este gran genio, en su época con Rage, donde vuelve a estar de nuevo.



Además que bueno es Zack de la Rocha. Que alegre estoy de que vuelvan a estar juntos. Bueno os animo a escuchar cualquiera de estos dos grupos, y si también os apetece Soundgarden, no está Tom, pero es cojonudo igual. Por último os dejo con unos de los trabajos en solitario de Tom Morello, no canta genial, pero tampoco le hace falta tocando la guitarra así. Enjoy it!.



Yo particularmente lo paso genial cerrando los ojos y escuchando esta canción. Se que no tiene una gran voz, pero aún así a mi me enamora.

Cambiando de tema, como ya os dije me he comprado una guitarra, y estoy aprendiendo a tocar la canción Lucky Man de The Verve y diréis que tiene que ver eso con Tom o RATM o Audioslave...pues nada, pero he descubierto un video de esta canción que deseo mostrar al mundo, este video es para tener orgasmos.



Lo siento, no podía aguantarme hasta la siguiente publicación. Espero que lo disfrutéis, porque este video también es realmente increíble. Me despido por hoy, aloha!.

domingo, 8 de agosto de 2010

Zombieland

Ya he vuelto, muahahah. Y en el tiempo que he estado ausente he podido visionar una película, una película de zombies, estoy hablando de Zombieland. Obviamente no os diré que es una película que vaya a cambiar vuestras vidas, ni muchos menos, supongo que tampoco lo esperaríais de un film de zombies. No me entretengo más y pasemos a la acción, tu tun chas! (redoble de tambores).

La película es divertida, entretenida, sangrienta, y plagada de zombies, ¿qué más se puede pedir?, si efectivamente tetas, y las hay, hay una joven morenita muy cachonda que estropea bastante la película, pero bueno así las mentes calenturientas de algunos hombres que no sean capaces de disfrutar una película tan entretenida como esta, podrán masturbarse mientras. Pero a lo que iba, ya que no me apetece seguir despotricando de una mujer a la cual no conozco.

Zombieland, es una película cojonuda, con un reparto superacertado, y es que nos cuenta la historia de un adolescente freak del wow (por lo tanto le tengo cariño) llamado Columbus (Jesse Eisenberg) que sin comerlo ni beberlo se encuentra en un mundo plagado de zombies, es genial como narra la historia y como explica las reglas para sobrevivir en Zombieland, es fantástica porque ridiculiza a los zombies y convierte lo que podría ser una película malísima de terror en una desternillante comedía de zombies, ¿acaso podría ser mas perfecto?...Pues sí, señores lo es. Ya que Columbus, conoce a Tallahassse (Woody Harrelson), mientras viaja por los inhóspitas tierras de Zombieland, este es el personaje más carismático de toda la película, y sin duda nos da los momentos más graciosos del film, y es que señoras y señores Tallahassse es un FUCKER en toda regla,, aparentemente sin sentimientos, aunque los tiene, muy bien escondidos, pero los tiene. Y ya luego viene la desgracia, en su camino se cruzan dos mujeres, una adolescente y su hermana pequeña, que no merecen ni que las nombre, ya que la historia pasa a ser la mítica chico raro quiere a chica supermaciza, chica superbuenorra pasa de chico, chico se hace el héroe y al final que pin que pan.

Lo mejor de la película es la estética, y como ya he dicho la manera de contar las reglas para sobrevivir en Zombieland y la manera de integrarlas perfectamente en la película. Y por supuesto el gran momento en el que sale Bill Murray, haciendo de si mismo. AH! Y que no se me olvide, los momentos gores son geniales, y perfectos, muy bien hechos. Os dejo un momento de la película que personalmente me descojono:


Dicho sea de paso me recuerda al l4d2, ya que le da con un banjo. ¡Amazing!.

Lo peor sin duda es que no tiene historia relevante, ya que la película consiste en ir del punto A hasta el punto B sin morirse y luego añadiendo a las asquerosas mujeres. Pero bueno realmente no necesita una historia, porque los 85 minutos que dura el film, se pasan volando. Os dejo el tráiler, y os la recomiendo, pasaréis un rato genial, sobretodo si la veis en compañía.



Ficha técnica:
Año: 2009
Duración: 85 min
País: EEUU
Director: Ruben Fleischer ( sí, no lo conoce ni su madre)
Reparto: Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Bill Murray, y las tías petardas.
Género: Comedía de zombies. TOMA YA!

Por último os dejo las reglas que mencionan en la película, espero que la veáis y la disfrutéis:




miércoles, 4 de agosto de 2010

Notting Hill

"Eso de la fama no es real ¿sabes?. Y no olvides que solo soy una chica delante de un chico pidiendo que la quiera."


Si señores, parece ser que toca semana temática de cine, la verdad no es que siempre vaya a hablar de cine, es que esta semana he visto grandes perlas y me apetece compartirlo. No es que Notting Hill sea nueva para mí, pero la he vuelto a ver, y creo que aún es mejor que la primera vez que la vi. A lo que iba, si como todos sabemos Notting Hill es una comedia romántica, y para todos estos tíos que dicen que esas pelis son un coñazo, os diré que vosotros os lo perdéis SOMAMONES (perdón), y es que Notting Hill es una de las pocas comedias románticas salvables, y no tardaré en deciros el porque de esta afirmación. Pero antes de nada quiero deciros que como en toda comedia romántica que se precie, hay felicidad, momentos de indecisión y por supuesto HUGH GRANT muahahaha.


Bien a lo que iba, Notting Hill está dirigida por Roger Michell, con un reparto de ensueño para este tipo de películas y es que Julia Roberts y Hugh Grant como decirlo... se salen! se meten en su papel a la perfección, y la elección de los actores es una de las partes claves de esta ya mítica comedia romántica.

La película nos narra como un librero sin éxito, llamado William (Hugh Grant), se enamora de la actriz más famosa, Anna Scott (Julia Roberts). Durante toda la película estamos en dos fases, no sabemos muy bien si reír o si llorar. Lo fascinante de la película es que su humor es causado por las extrañas situaciones que se dan entre la actriz famosísima con la gente corriente, y no por chistes malos sin sentido, como en la mayoría de este tipo de films. Y diréis que tiene de especial esta película, no es una película más, que cuenta una historia fantasiosa e inverosímil de amor, donde los personajes son perfectos y que jamás pasaría en la vida real. Y yo os diré, quitando que Hugh Grant en esta película es el hombre perfecto, el que todas las mujeres deseamos (salvo porque es feo), la imagen perfecta de la que nos alimentamos y por supuesto no encontramos en la vida real, bien quitandole a él os diré que los personajes secundarios son perfectos, son seres reales con profundas cicatrices y con problemas y no son para nada perfectos, esto le da verosimilitud a la historia y además protagonizan los momentos más graciosos de toda la película y con ellos también se muestra la auténtica amistad.

Me gustaría añadir que el papel de Julia Roberts parece escrito para ella, ya que es como si se tuviera que interpretar a si misma, y lo hace de maravilla, riéndose de si misma durante toda la película. Y que decir de Hugh Grant, pues que interpreta perfectamente a un hombre perdidamente enamorado de una mujer inalcanzable, en todo momento es precavido, mide todas sus palabras, porque le ha pasado algo impensable y no se lo cree, como es lógico se muestra tímido y con miedo, vamos creo que así nos sentiríamos todos delante de nuestro ídolo y más si tenemos un romance con él, en definitiva Hugh Grant logra reflejar perfectamente los sentimientos de un flechazo. Por otra parte me encantaría hablar del compañero de piso chiflado de Hugh Grant, os hablo de de Rhys Ifans (si no tenéis ni puta idea de quien es, ni yo tampoco) pero bueh, en la película se llama Spike y joder que momentazos da. En definitiva como ya he dicho, el elenco de secundarios es cojonudo. Y como no estas películas tienen un final feliz, os dejará con un buen sabor de boca y ganas de sonreír, y eso esta genial, por eso os la recomiendo, aunque un amor así sea poco realista. Os dejo el tráiler, saborearlo.



Ficha Técnica:
Año: 1999.
Duración: 124 min.
País: Reino Unido.
Director: Roger Michell.
Reparto: Julia Roberts, Hugh Grant.
Género: Comedia romántica.

Dios santo que buena es. Os animo a todos a verla, incluyendo a los chicos que son antipelículas románticas, porque esta merece la pena.



Os dejo un momentazo del "personaje" de la película espero que lo disfrutéis también. Por cierto no estaré en unos días, pero dado que no tengo seguidores no me echaréis de menos asi que... no hay problema. Bueno en realidad si tengo seguidores 5 o así pero muy bien elegidos. Gracias por leerme.

lunes, 2 de agosto de 2010

La vida de David Gale

Ayer vi otra gran película al menos así lo fue para mi. La vida de David Gale es una crítica social a la pena de muerte, aunque no nos afecta directamente a nuestra sociedad, te deja... no sabría describir ni mi reacción ni mi estado de animo después de verla, es una película muy dura de ver y aún así una de las mejores que he visto últimamente, es lo curioso de los humanos que por mucho que nos duela queremos saber más, y con esta película te das cuenta, y perdonen la expresión, de lo jodido que está el mundo, incluso en USA que es esa gran potencia mundial, creo recordar, y aún así en algunos estados siguen practicando la pena de muerte, una práctica cuanto menos medieval. En fin no estaba escribiendo esto para hablar de mi posición acerca de este tema así que hablemos de la película de una manera no muy objetiva, porque como ya he dicho me ha encantado.

Dirigida por Alan Parker, con un reparto excepcional, que sinceramente no habría podido escoger mejor. David Gale interpretado por el ENORME, GRANDÍSIMO Kevin Spacey, y con mujeres a su lado como Kate Winslet y Laura Linney, con una interpretación impecable. La película cuenta las desdichas de David Gale, un filósofo, activista contra la pena de muerte, que acaba condenado a pena de muerte, lo cual resulta irónico. Tres días antes de su ejecución acepta dar una serie de entrevistas a Bitsey Bloom (Kate Winslet), en este momento del film se introducen todos los flashbacks (increíbles por cierto, no podían ser mas acertados) donde vemos los acontecimientos que lo llevaron hasta el corredor de la muerte. Bitsey Bloom, una periodista de firmes principios, cree que Gale es culpable pero a medida que va sabiendo más de él su teoría se tambalea y vemos que una persona recia sin sentimientos se involucra más de lo que debería, hasta tal punto de querer demostrar que es inocente. Al final se desvela toda la verdad del asunto, por supuesto no os diré cual es, NO SPOILEEERS!. La verdad a veces es increíble y cuanto mas avanza la película parece que es imposible y todo parece más inaudito, pero en definitiva lo que Alan Parker quiso plasmar, y por supuesto lo logro, es que la pena de muerte no es un buen método para mantener a los asesinos a raya y que el sistema falla.

Un detalle que debo mencionar, es que en el apartado final de la película dicen cuanto cuesta el cóctel que suministran, o sea la inyección letal, 85$ como diciendo ¡venga si no es nada por matar una persona! ¿Qué más os da matar a un asesino o un violador? Como si no estuvieran matando a personas como si esas vidas ya no importasen a nadie. Realmente fue un detalle que me hizo plantearme a donde vamos a llegar así...quizá el film sea demasiado efectista pero bueno, es la mejor manera de calar hondo con este tema así que no me opondre a ello. Pero en fin os dejo el tráiler de la película, espero que la veáis y la disfrutéis tanto como yo, eso si espero que lloréis la mitad:



Ficha Técnica:
Año: 2003.
Duración: 130min.
Director: Alan Parker.
Reparto: Kevin Spacey, Kate Winslet, Laura Linney, Gabriel Mann.
Género: Intriga, drama.
País: USA.

Lo siento no lo he podido encontrar en español pero os dejo la increíble clase del profesor de filosofía David Gale, es al comienzo de la película no desvelo nada y sus palabras son fantásticas, guión impecable desde luego.